مجوهرات لا تنسى من العصر الفيكتوري. مجوهرات للبنات ، ما هو النمط الذي يعجبك؟ المجوهرات الفيكتورية

أنماط المجوهرات في القرنين التاسع عشر والعشرين

المجوهرات الفيكتورية

مجوهرات على طراز فن الآرت نوفو (حديث)

مجوهرات على طراز آرت ديكو ("موسيقى الجاز الحديثة" ، "النمط المتعرج")

• نمط هندسي (إسباني أو أمريكي لاتيني) ، حيث تم تزيين علب السجائر وعلب البودرة ؛
• النمط الصيني ، حيث تم إنشاء الديكورات الداخلية باستخدام الورنيش واللوحات على الحرير ؛
• الطراز المصري الذي صنعت فيه الملابس والمجوهرات - عقود ، ودبابيس ، وأساور ، وأقراط ؛
• النمط الروسي - ظهر في العشرينات من القرن الماضي فيما يتعلق بتدفق المهاجرين من روسيا وافتتاح دور الأزياء والمطاعم من المطبخ الروسي ؛ تجلى في الشعبية البرية للتطريز الروسي في البدلة وزخارفها في فن المجوهرات.

صورة 6: بروش شفاه روبي (دالي) ؛ زخرفة على طراز Art Nevo ؛ أسلوب lalique

مجوهرات على طراز "الفن الفعلي"

مجوهرات واقعية للغاية

مجوهرات السريالية

ربما حان الوقت لإنشاء مكتبة على BEAD (أو بنك أصبع)

لذا ، لنبدأ ، نعمة ....
لقد وعدت باختيار مجموعة من الأساليب ، أعتقد أنها ستكون مفيدة للجميع ، ليس فقط لصنع المجوهرات.

منذ طرح السؤال التالي حول إنشاء ندفة ثلجية على الطراز الفيكتوري للعام الجديد ، ربما سأبدأ به.

فمن أين أتى…. وماذا يعني ذلك بالنسبة لنا ...

الطراز الفيكتوري
في العصر الغريغوري ، كان من المألوف جدًا ارتداء العديد من الأساور في وقت واحد ، بما في ذلك الأساور ذات الأشرطة الذهبية والأساور المصنوعة من أشرطة الحرير. تم تزيين الأساور بالأحجار الكريمة والماس بأسلوب هندسي. في هذا الوقت ، كان الذهب يستخدم على نطاق واسع.

أحدث العصر الفيكتوري تغييرات في أزياء النساء ، بما في ذلك أنماط المجوهرات.
أصبحت الأقراط أطول وأصبحت معلقة الآن بحرية ، وأصبحت الأساور صلبة وعادة ما يتم ارتداؤها في أزواج. أصبحت الأساور ذات الإبزيم من المألوف للغاية.

أسلوب فيكتوري- الاسم الشرطي لفترة طويلة في تاريخ الفن في إنجلترا في النصف الثاني من القرن التاسع عشر ، ارتبطت بسنوات حكم الملكة فيكتوريا (1819-1901) والأمير القرين ألبرت (1819-1861).

خلال هذه الفترة ، تم تشكيل الطراز الفيكتوري في المملكة المتحدة ، والذي يتميز بمجموعة متنوعة من الأشكال والزخارف الغنية والغرور. بعد ذلك ، انتشر الطراز الفيكتوري في جميع أنحاء أوروبا.

بدأت الملكة فيكتوريا الأسطورية في حكم البلاد في سن الثامنة عشرة ، ومع مرور الوقت ، تحولت الملكة الشابة ، كما يقولون الآن ، إلى أيقونة حقيقية لعصر كامل.
تصنع المجوهرات الفيكتورية عادة من الذهب الأصفر أو الوردي ، ومرصعة بالماس أو الأحجار شبه الكريمة. في كثير من الأحيان ، كانت المجوهرات محفورة بالأحرف الأولى من اسم المالك ، وكانت النقش التي تحمل صور الأشخاص الذين تم تكريسهم لهم تحظى بشعبية لا تصدق ، بالإضافة إلى العديد من الميداليات التي يتم فيها تجعيد الشعر وبتلات الزهور المجففة وأشياء أخرى عزيزة على قلب المالك أو صاحب المجوهرات. في كثير من الأحيان على المجوهرات الفيكتورية ، يمكنك العثور على صورة ثعبان ، في ذلك الوقت كان هذا الزواحف يعتبر رمزًا للحب الأبدي ، وأصبحت هذه المجوهرات شائعة بشكل خاص بعد أن أعطى ألبرت من ساكس-كوبورغ-جوتا للملكة خاتمًا به ثعبان مزين بالثمين. الحجارة.

كانت بداية العصر الفيكتوري مليئة بالتفاؤل الجامح.
في هذا الوقت ، شهدت إنجلترا فترة من الانتعاش الصناعي وأصبحت ورشة العالم.
الطراز الفيكتوري - على خلفية ديكور غير محدد الأسلوب ، دون أي ترتيب وتحليل ، تم وضع الكثير من العناصر غير الضرورية. كان الطراز الفيكتوري حاضرًا في الزخارف والديكورات الداخلية للمنزل وفي الهندسة المعمارية وفي العديد من الأشياء الأخرى. كانت الفيكتورية تعتبر سمة من سمات الحياة الفاخرة.




المجوهرات الفيكتورية
العصر الفيكتوري هو زمن حكم الملكة فيكتوريا في بريطانيا العظمى ، أي أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين على الرغم من حقيقة أن المجوهرات ذات الطراز الفيكتوري لها أسلوب مميز ، إلا أنها تنتمي بشكل عام إلى تصنيف أوسع - المجوهرات الرومانسية.
في عهد الملكة فيكتوريا ، تم إنشاء المجوهرات التي جمعت بين العديد من الأساليب - القوطية والإمبراطورية والكلاسيكية والرومانسيك.

كانت المجوهرات المصنوعة من الذهب بالأحجار الكريمة السوداء شائعة.
تم عرض المشاعر العاطفية في ذلك الوقت في المعلقات والدبابيس على شكل قلوب ، حمام ، أزهار وكيوبيد. ومن المثير للاهتمام أن لون الحجر لم يتم اختياره بالصدفة. كان يجب أن يتوافق مع الأحرف الأولى من اسم الحبيب أو الحبيب. في الوقت الحاضر ، تحظى هذه الزخارف بشعبية كبيرة. يضيفون إلى صورة الأرستقراطية والرفاهية والرقي.

زينة مبكرالعصر الفيكتوري ( فترة الرومانسية) كانت خفيفة وجيدة التهوية وتتألف من جواهر صغيرة غير مكلفة ولآلئ صغيرة غير متساوية. من بين عناصر التصميم ، برزت الدوامات والزخارف الزهرية والذهب متعدد الألوان.

يُطلق على العصر الفيكتوري المبكر أيضًا اسم الفترة الرومانسية ، ولسبب وجيه. كانت الملكة الجديدة شابة ، مرتعشة ، مليئة بالحياة ومحبوبة بشغف لزوجها ألبرت. كانت فيكتوريا تعشق المجوهرات وترتديها بكثرة. وبطبيعة الحال ، فإن البلاط الملكي ، وخلفه كل البلاد ، يقلد طعم الملكة. الذهب بأي شكل ، أحيانًا مع المينا (النهائي هو الاسم الروسي القديم للمينا ، الذي ظهر فنه في روس من بيزنطة في القرن العاشر ، "Finiftis" - لامعة يونانية) والأحجار الكريمة - كان جنونًا. كابوشون عصري جريء (كابوشون هو طريقة لمعالجة الأحجار الكريمة أو شبه الكريمة ، حيث يكتسب الحجر سطحًا مصقولًا محدبًا ناعمًا بدون جوانب) ومجموعات من 4 قطع أو أكثر من المجوهرات المختارة عن طريق الجمع كانت شائعة جدًا. سادت الذهب والمجوهرات الثمينة باهظة الثمن في فساتين السهرة.

خلال النهار ، تم ارتداء مجوهرات أقل فخامة وأقل تكلفة: تم اعتبار العاج ، وصدف السلحفاة ، واللآلئ المختارة والشعاب المرجانية مواد مناسبة لهذا الغرض. كانت الأقراط طويلة ومعلقة بحرية ، وتتأرجح. كانت الأساور إما مرنة أو صلبة وغالبًا ما كانت تُلبس في أزواج. كان السوار على شكل حزام بإبزيم ناجحًا بشكل خاص. كانت القلائد تُلبس قصيرة ، في الوسط - بحجر يمكن فصله واستخدامه بشكل منفصل إما كبروش أو كقلادة.
كان لدى الفيكتوريين أفكار رومانسية عن الطبيعة ، ولا شك في أن هذه الأفكار كانت مدفوعة بأفكار جون روسكين الفلسفية حول الجمال والله. لذلك ، عشق الفيكتوريون صور النباتات والحيوانات المنعكسة في مجوهراتهم. أحببت فيكتوريا نفسها الزخارف مع الثعابين ، معتبرة إياها رموز الولاء والحب. غالبًا ما عبر تصميم المجوهرات في هذه الفترة عن شعور ومزاج. غالبًا ما تحتوي الخواتم والأساور والميداليات على خصلة من شعر أحد أفراد أسرته. صور ورسائل محفورة شخصية تصميم المجوهرات. (fashion.artyx.ru)

منذ الخمسينيات القرن ال 19 بدأت حركة النهضة القوطية ، مع إحياء فن الرسم على المينا ، وبعد هدوء طويل ، تعود المجوهرات الراقية إلى مشهد المجوهرات.
في منتصف الخمسينيات. القرن ال 19 كما يتم استخدام الأحجار الكريمة ذات الأحجام والأشكال والألوان المختلفة في كثير من الأحيان ، ولكن لا يزال يتم إعطاء الأفضلية للأحجام الكبيرة. هنا نجد مجوهرات ضخمة من الأحجار الكريمة والذهب الثقيل. كان الماس يحظى بشعبية كبيرة. كما أصبحت قلادات ودبابيس الذهب الصدفي والمهدب شائعة للغاية ، مع أو بدون الأحجار الكريمة.

الأساليب والعصور الفنية ليس لها حدود واضحة وتتدفق إلى بعضها البعض ، وهذا هو السبب في أن المؤرخين وغيرهم من المتخصصين يجدون صعوبة في التمييز بين المجوهرات وتحديد انتمائهم إلى أسلوب معين وفترة زمنية معينة. ومع ذلك ، فإن الرومانسية لها سماتها المميزة.
هذا:
زينة تذكارية (حداد). هذه هي الأساور الصغيرة والخواتم والميداليات ودبابيس الشعر التي يتم فيها نسج أو إخفاء خيوط شعر الأحباء والأطفال والعشاق. قدمت الملكة فيكتوريا أزياء مجوهرات الحداد ، التي بدأت في ارتداء ميدالية تخليدا لذكرى زوجها المتوفى ألبرت. كقاعدة عامة ، تم استخدام طائرة ، أونيكس ، وأحيانًا مع لآلئ صغيرة غير متساوية ، ومينا سوداء وزجاج ، وقرن مطلي ، أي لتزيين الحداد. الحجارة بظلال داكنة أو سوداء ، وكان التصميم قاتمًا للغاية. أصبحت المجوهرات الفضية الضخمة أيضًا من المألوف للارتداء أثناء النهار.

الرسوم المتحركة للملكة فيكتوريا
كانت إحدى السمات المثيرة للاهتمام للمجوهرات في نهاية القرن التاسع عشر هي الاستخدام النشط لصور وأشكال الطيور والحشرات والحيوانات. كانت الملكة فيكتوريا نفسها صاحبة عقد مصنوع من أسنان الغزلان ، على الرغم من أنه أقرب إلى طراز حديقة الحيوان. تتمثل أكبر صعوبة في صنع المجوهرات الحيوانية في اختيار الأحجار التي تتوافق مع الطبيعة في لونها. لهذا السبب ، في بداية القرن الماضي ، بدأ تقييم الأحجار شبه الكريمة ليس فقط لندرة ظلالها ، ولكن أيضًا لجودة النموذج وأصالته. كان لعلم الحيوان عدة مراحل من التطور: أولاً ، كانت السحالي والثعابين في الموضة ، ثم الحيوانات ، وانتهى كل شيء بجنة عدن مع الطيور.

العصر الفيكتوري المتأخر (1885-1901). تُعرف باسم "الفترة الجمالية" ، ربما لأن الدولة بدأت ترى أكثر من رضاها الذاتي ورضا عن الانعكاس في المرآة. لم تعد الأناقة اللافتة للنظر في شكل مجوهرات متقنة ومزخرفة. بدأت النساء في ارتداء مجوهرات أقل وأنواع أقل من المجوهرات. تم اختراع الأقراط ذات الدبابيس الصغيرة. واعتبرت دبابيس بسيطة على شكل شريط مع فكرة متواضعة في الوسط جيدة الذوق.
ومع ذلك ، فإن الدافع الكبير السابق ، كما اتضح ، لم يختف تمامًا. بعد اكتشاف منجم للماس في جنوب إفريقيا عام 1867 ، أصبح الماس وفيرًا وأقل تكلفة. وصلت شعبيتها إلى ارتفاعات هائلة. تم إقران الماس مع الأحجار الملونة مثل الأوبال وحجر القمر واللؤلؤ المحبوب. كانت القلائد على شكل "أطواق للكلاب" تُلبس في أعلى الحلق ، وتتكون من عدة صفوف من اللآلئ مثبتة معًا بواسطة قضبان مرتبة رأسياً ، ومرصعة بالألماس أو لآلئ أخرى ، بالإضافة إلى خيوط منفردة من اللؤلؤ. تحتها.
ردًا على كل هذا ، انتقدت الرومانسية الرجعية - في المجوهرات تم التعبير عن ذلك في رفض ما فعلته الآلة ، على عكس ما يمكن تسميته هدايا الطبيعة. النتيجة: أشكال أكثر نعومة وخطوط مريحة وألوان أكثر هدوءًا مثل البنفسجي والأصفر والأخضر الباهت.

على الرغم من أن معظم المجوهرات الفيكتورية مرتبطة بإنجلترا ، إلا أن أجمل المجوهرات في هذه الفترة - العصر الفيكتوري - صنعت في فرنسا.
كانت هذه المنتجات متفوقة من حيث الجودة العامة على المنتجات الإنجليزية: كانت أخف وزنا وأكثر دقة ونقشًا أكثر تعقيدًا ، كما كان لها طلاء بالمينا.
أبرز ممثلي صائغي المجوهرات في العصر الفيكتوري لويس فرانسوا كارتييه وفريدريك بوشرون ، اللذين لا تزال بيوتهما للمجوهرات موجودة. كانوا هم الذين غرسوا في المجتمع العلماني حبًا للكورليكس والحيوانات والأحجار شبه الكريمة ، وحتى الفن الحديث الذي حل محل الفيكتورية لم يستطع أن يطغى على إنجازاتهم وروعة المنتجات.

آمل أن تكون المعلومات مفيدة. شكرا للإنترنت!

مفهوم خمر ليس مجرد أشياء قديمة ، فالمجوهرات القديمة تتميز بأسلوبها ووقت إنشائها ، وقيمتها وكيفية ارتداؤها تعتمد بالتأكيد على هذا. التعريف الأساسي للمجوهرات القديمة هو اسم الأشياء أو الإكسسوارات أو المجوهرات المصنوعة خلال الفترة المحددة بالإطار الزمني للعصر الجورجي (1714-1837) وما يسمى بالعصر الرجعي (الأربعينيات من القرن الماضي).

من بين زخارف الزجاج الملون ، تتميز المجموعات التالية أيضًا:

العصر الجورجي (1714 - 1830)

تعتبر المجوهرات من أيام الملوك جورج الأول والثاني والثالث والرابع ، أولاً وقبل كل شيء ، رمزًا للازدهار والازدهار. في ذلك الوقت ، سادت الزخارف الزهرية والأقواس والفراشات المرصعة بالأحجار الكريمة في صناعة المجوهرات.

مجوهرات فيكتورية (1837-1901)

بدأت الملكة فيكتوريا الأسطورية في حكم البلاد في سن الثامنة عشرة ، ومع مرور الوقت ، تحولت الملكة الشابة ، كما يقولون الآن ، إلى أيقونة حقيقية لعصر كامل. تصنع المجوهرات الفيكتورية عادة من الذهب الأصفر أو الوردي ، ومرصعة بالماس أو الأحجار شبه الكريمة. في كثير من الأحيان ، كانت الأحرف الأولى من اسم المالك محفورة على المجوهرات ؛ وكان النقش يحظى بشعبية لا تصدق. مع صور لأشخاص تم تكريسهم لهم ، بالإضافة إلى رصائع مختلفة احتفظوا فيها بتجعيدات الشعر وبتلات الزهور المجففة وأشياء أخرى عزيزة على قلب صاحب المجوهرات أو صاحبها. في كثير من الأحيان على المجوهرات الفيكتورية ، يمكنك العثور على صورة ثعبان ، في ذلك الوقت كان هذا الزواحف يعتبر رمزًا للحب الأبدي ، وأصبحت هذه المجوهرات شائعة بشكل خاص بعد أن أعطى ألبرت من ساكس-كوبورغ-جوتا للملكة خاتمًا به ثعبان مزين بالثمين. الحجارة.

العصر الإدواردي (1901-1915)

تتميز المجوهرات من عصر الملك إدوارد السابع بأعمال الصغر الدقيقة مع وفرة من التفاصيل الصغيرة المنحوتة واللهجات المصغرة على شكل تجعيد الشعر أو المنحنيات. على الرغم من التكلفة ، كانت المجوهرات البلاتينية تحظى بشعبية خاصة.

آرت ديكو (1920-1930)

بعد نهاية الحرب العالمية الأولى ، تغير دور المرأة في المجتمع إلى حد ما ، وهذه الحقيقة لا يمكن إلا أن تنعكس في اتجاهات الموضة التي لم تتجاوز تجارة المجوهرات. اكتسبت المجوهرات أشكالًا هندسية أكثر حدة. قدم الجزع والمينا متعدد الألوان منافسة جديرة بالبلاتين والماس.

رجعي (أربعينيات القرن العشرين)

يشمل العصر الرجعي المجوهرات المصنوعة خلال الحرب العالمية الثانية وما بعدها. استنادًا إلى اتجاهات فن الآرت ديكو ، غالبًا ما تكون المجوهرات القديمة غير متماثلة في الشكل وكبيرة الحجم إلى حد ما. غالبًا ما كانت هذه الأدوات مزينة بألماس وياقوت على شكل كمثرى أو ماركيز.

كيف وماذا ترتدي مجوهرات عتيقة

أي مجوهرات عتيقة هي شيء مشرق وأصلي ، لذلك عند الجمع بين التحف والمجوهرات المصنوعة من معادن أخرى ، يجب أن تكون حذرًا للغاية. من الأفضل عدم خلط المعادن وارتداء البلاتين مع البلاتين ، ولكن بالذهب الأصفر اختر شركة ذهب أصفر.

لا تخلط بين الأنماط والزخارف من عصور مختلفة. تتماشى الخطوط الرجعية الجريئة والحادة قليلاً بشكل جيد مع تعبيرات آرت ديكو ، ولكن الجمع بين نفس فن الآرت ديكو والديكور الفيكتوري أو الإدواردي يبدو في غير محله تمامًا.

يجب ألا ترتدي الكثير من المجوهرات العتيقة ، حتى لو تركتك جدتك صندوقًا كاملاً من الدبابيس النادرة ، والخواتم كإرث. والخرز. يمكن لشيء أو شيئين أن يضفي على الصورة أصالة وسحرًا خاصًا ، لكن الكثير منها يبدو بلا طعم وحتى سخيف. يوصي المصممون بدمج عنصر عتيق معبر مع أشياء أبسط وأكثر تواضعًا ، على سبيل المثال ، من الأفضل استكمال بروش أو خاتم عتيق كبير بزوجين من الأشياء الأقل طنانة ، ولكن المجوهرات متوسطة الحجم ، على سبيل المثال ، خاتم وقلادة ، بغض النظر عن أعمارهم ، يتم دمجهم جيدًا مع بعضهم البعض.

يمكن تحويل بروش عتيق أو أقراط عتيقة بدون زوج ، إذا رغبت في ذلك ، إلى ملحق جديد ، على سبيل المثال ، قلادة أو زخرفة شعر أصلية. يمكن تحويل القلادة القديمة إلى حزام أصلي ، ويمكن تحويل القلادة إلى سلسلة مفاتيح لحقيبة أو هاتف محمول. يمكن أن يحصل النقش العتيق على ريح ثانية إذا أضفت شريطًا مخمليًا إليه ، وجعلت نفسك جديدًا.

مرة أخرى ، أحيي السادة والسيدات المحترمين الذين يعيشون على السفينة البخارية.
على الموقع ، بالإضافة إلى إبداعهم (وليس كذلك) ، هناك العديد من الرحلات في تاريخ الفترة ، والمعروفة باسم العصر الفيكتوري
هنا لديك تاريخ وثقافة ، وأزياء ، وتكنولوجيا ، وعناصر داخلية (حيث تمكن خادمك المطيع من تقديم مساهمته المتواضعة) ، وأكثر من ذلك بكثير. اليوم أود أن أكمل الصورة بلمحة عامة عن المجوهرات التي كانت موجودة في ذلك الوقت ، وبالتالي ، تعكس الاتجاهات والاتجاهات في ذلك الوقت. لم تتدخل السمة الاحتفالية والصلابة لممثلي العصر ، والغموض الأخلاقي والأخلاقي الصارم للإطار ، حتى التقارب والاغتراب ، على الأقل مع تطور وازدهار فن المجوهرات.
ومع ذلك ، فإن الموضوع واسع النطاق ومتعدد الأوجه ، وبالتالي أقترح الانتباه إلى أشياء غير عادية ، بمظهر عصري ، وبالتالي أكثر إثارة للاهتمام.
باختصار ، دعونا نعجب بالجمال (المخيف؟)))

في الموضة ، بالإضافة إلى الذهب والأحجار الكريمة التقليدية للثقافة الأوروبية ، "تجول" من قرن إلى آخر ، كانت هناك مجوهرات مصنوعة من الأسنان والمخالب وأجزاء أخرى من أجسام الحيوانات. هذه الجوائز والمجوهرات.
أقراط الطائر الطنان ، 1870

أقراط مصنوعة من رؤوس أجد صعوبة في امتلاكها. نهاية القرن التاسع عشر انتبه للذباب الصغير الذي يتوج مناقيره.

أتذكر العبارة الشهيرة: "أشعر بالأسف على الطائر"؟))
قلادة أسنان القرد. نهاية القرن التاسع عشر

الملكة نفسها كانت ترتدي قلادة مصنوعة من أسنان غزال قتلها زوجها أثناء الصيد. كل سن محفور بتاريخ ، وعلى المشبك: "أطلق عليه ألبرت"

بالحديث عن العائلة المالكة. بعد وفاة زوجها ، الأمير ألبرت ، كانت فيكتوريا في حداد دائم ، وكدليل على ذلك ، ارتدت ملابس ذات ألوان سوداء حصرية (وأيضًا ، لمدة خمس سنوات ، رفضت إلقاء خطاب العرش في البرلمان ، كل ليلة وضعت صورة لزوجها الراحل على وسادة بجانبها ونمت بقميص نومه ...) اقتداءً بمثالها ، بدأ رجال البلاط أيضًا في ارتداء الملابس. وممثلو المجتمع الراقي ، كما تعلم ، كانوا دائمًا من رواد الموضة. لذلك ، في الجماهير العريضة ، لوحظ هذا الاتجاه أيضًا. في نفس الوقت ، ليس على حساب العرق العام والنعمة.
بالإضافة إلى الملابس ، ارتدت فيكتوريا أيضًا مجوهرات (مرحبًا من Cap))
وكان من بينهم حداد. بالقياس مع ما سبق ، انتقلت الموضة أيضًا إلى زينة الحداد التي يتم ارتداؤها "في المناسبات الخاصة"
كان الحداد يُزرع عمومًا كسمة إلزامية. كانت هناك شرائع وقواعد ثابتة لإظهار الحزن (العلماني الصادق والنفاق على حد سواء) ، يمكن للعروس أن تتزوج في ثوب زفاف أسود إذا ، قبل الزفاف بوقت قصير ، أحد أقاربها رقد بسلام.
كان من الطبيعي أن تحزن الزوجة الثانية على أقارب أويو الأول
لحسن الحظ ، هذا كل شيء في التاريخ.
لكن العودة إلى موضوع المجوهرات.
على الرغم من الحداد ، ولكن لا تزال الزينة)




عبادة الموت بشكل عام ، بدرجة أو بأخرى ، هي سمة من سمات المسيحية ، وكذلك جميع الأديان الأخرى. لم تكن الكنيسة الأنجليكانية ، التي يرأسها ملك ، كفرع من المسيحية ، استثناءً.
هنا لديك صور لأقارب متوفين قبل الأوان ،

وجميع أنواع تذكار موري ،



وحتى المنتجات المصنوعة من شعر الموتى. لا تعتبرني متعجرفًا شديد الحساسية ، لكنني ما زلت أحجم عن مثل هذه التطرف.

كانت هناك أيضًا مجرد "تذكيرات في الأسلوب" ، لأننا جميعًا بشر ، والشيء الرئيسي هو عدم ترك أنفسنا ننسى الأمر (أي نوع من المسيحيين الحقيقيين أنت إذا نسيت الجسد وتوقفت عن التواضع؟!)) ، حتى لا تخجل لاحقًا بشكل مؤلم من المفاجأة والمفاجأة ، ولكن فقط التواضع المسيحي وما إلى ذلك ، وهكذا في النص ... حسنًا ، كان لديهم الحق))



دعونا ننتهي بهذه الملاحظة المبهجة.
مهما كان تصورنا الحالي لبعض جوانب الحياة في العصر الفيكتوري ، لا يمكنك التخلص من الكلمات من أغنية ، وبالتالي فقد اعتبرت أنه من المناسب نشر هذه المادة ، وهي مثيرة للاهتمام من وجهة نظر ثقافية وتوسع آفاقي. على العموم.
شكرا لك القراء الأعزاء على انتباهكم)

ملاحظة. هل يستحق الأمر إجراء مراجعة منفصلة حول النتائج الأكثر تقليدية للبحث والتطوير في مجال المجوهرات في بريطانيا العظمى في القرن التاسع عشر ، في رأيك؟